用诗人的眼睛看生活会有多美？郑岱新书《视觉与诗意》分享会广州举行

4月13日下午，郑岱新书《视觉与诗意》分享会在广州方所举行。该书作者为法国艺术与艺术学博士、天津美术学院油画系教授郑岱，由岭南美术出版社出版。

新书分享会邀请到了本书作者、南开大学法语系教授李树芬，岭南美术出版社岭南文化编辑二室（名家工程）主任、副编审韩正凯，与读者进行现场交流。

一本艺术生命之书

李树芬教授认为：“郑岱对语言翻译精益求精，一丝不苟，为了一个法语词的翻译，一句法语表达的准确性会反复推敲，不厌其烦地多方求教、求证、讨论，绝不停留于差不多，这种学术精神我一直赞佩，也因此而志同道合。她学语言的状态，与她创作绘画、写书的状态是一致的。”

她现场分享《视觉与诗意》一书读后感时说，“画家的视觉观察与非画家极为不同，他们的想象力和细致入微是独有的。这是一本主题鲜明，视角独到，内容丰富，文化、学术看点很多的学术著作；是一本诗在画中，画蕴诗意的诗画论述大作；是一本诗意感悟、视觉欣赏、导引艺术创作的好书；是一本实践和理论无缝结合得很好的教科书。”

东方和西方的诗意解读

讲座中，郑岱以书中各章节的要点配合图片向在座的读者作了分享。

她回顾了如何在生活中发现和表现诗意之美：偶然一瞥看到了一景物，在心中颇有感动，难以忘怀，促使她将其描绘出来，并呈现出相应的形式韵律。视觉诗意的创造体验是在诗意的瞬间有了灵感；画面形成与真实景物的诗意距离得以纯化、升华。

主观与客观，视觉与诗意

本书责编韩正凯表示“我在天津美术学院上学的时候，对郑岱老师的绘画作品、创作理念都特别关注，虽然我是版画专业，也经常跑到油画系蹭课，尤其是郑岱老师的课，虽然课程不多，但每次听完都收获颇多。”

韩正凯说：拿到这本书稿的时候，看到标题“视觉与诗意”的刹那，回顾起了当年的研究生论文题目——《论诗意绘画与诗性表现》：视觉是怎样的视觉？诗意又是怎样的诗意？视觉是主观的存在，诗意是客观存在，是不是每个人都能感受到诗意？面对同一个场景、物体甚至是作品，每个人感受到的诗意是一样的吗？

带着很多问题，韩正凯通读郑老师的稿件后，发现此书不仅探讨了东西方的诗与绘画、符号的诗意、观念的诗意等等，而且详细论证了他思考的所有问题，并且更宽泛、更深刻、更宏大。

韩正凯表示，“通过编辑出版这本《视觉与诗意》，郑岱老师的艺术造诣、学术底蕴、治学态度感动了我。”

不同主体的诗意体验

不少的读者因为看到“视觉与诗意”这个书名被吸引来到了活动现场。有的读者认为通过此书去了解艺术家的创作过程，就像侦探小说一样精彩；有的读者认为此书带给他们一个非常辽阔的空间，这种法式浪漫让他们看到了美妙；有的读者认为郑岱教授在做一件单纯的事情，将个人的创作、研究经验很准确地叙述、分析出来而备受感动。

郑岱教授对读者们的提问进行了回应，总结了对每个人的理解和表达。诗意这个概念具有模糊的一面，要找到自己对诗意的描述，可以从自己的理解出发，去挖掘想要表达的主题，最终找到想要表达的形式。诗意的表达是文学和艺术的爱好与积淀，这背后是民族的文化之根在起作用。

《视觉与诗意》的诞生与郑岱老师对生活之美的发现、观察、思考、创作密不可分，作品一步一步地逻辑推导，将学术写作、生活体验、诗意表达结合起来，用一种写诗的手法创作出了富含美感的图书，是一种学术的创新，又是一种诗意的表达。